Sargent, une sensibilité artistique complexe

John Singer Sargent (1856-1925) naît à Florence (Toscane, Italie) et y commença ses études. Il vécut en grande partie en France, où il étudia à l’Ecole des Beaux-arts, puis visita l’Espagne, l’Italie, l’Angleterre, le Moyen-Orient, les Etats-Unis pour y puiser inspiration, couleurs, techniques…

Sargent est particulièrement connu pour son habileté dans les portraits, caractérisés par un style sophistiqué, une virtuosité visuelle et une certaine audace théâtrale. Il réalise sur commande des portraits d’hommes et de femmes les plus célèbres, riches ou puissants d’Europe ou des États-Unis.

On compte environ 900 toiles et 2000 aquarelles. Ce fut aussi un dessinateur. Il est proche du courant de l’impressionnisme américain.

Malgré une longue période de critiques défavorables, la popularité de Sargent reprit dans les années 1950 dans l’espace anglophone. Dans les années 1960, une certaine renaissance de l’art victorien et de nouvelles études sur Sargent confortèrent sa réputation en Angleterre et aux États-Unis.

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Regard romantique

Pino Daeni / Giuseppe Dangelico (né en Italie , November 8, 1939 – May 25, 2010) est un illustrateur de livres et un artiste peintre.

Les peintures originales de Pino, ses graphismes en édition limitée embellis à la main sont recherchés par les collectionneurs du monde entier.

Daeni Pino / Pino Daeni – Sur la terrasse

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Rosalba Carriera, de l’art du pastel…

Rosalba Giovanna Carriera (1675-1757) est une peintre vénitienne du mouvement rococo qui lança la mode du pastel en France lors de son passage à Paris en 1720. A l’origine modeste dentellière, puis peintre de miniatures sur ivoire, Rosalba Carriera lance à Venise l’art du portrait «au naturel».

Elle a été l’une des premières miniaturistes européennes. Sa technique consistait à peindre directement aux pastels, sans dessin préalable, ce qui évitait de longues séances de pause et apportait une impression de naturel. Elle développa aussi une technique de peinture sur ivoire qui connut également un grand succès à Venise auprès des touristes britanniques.

Rosalba Carriera, Autoportrait, Florence, Galleria degli Uffizi Photo © Archives Alinari, Florence, Dist. RMN-Grand Palais – Fratelli Alinari

Ses œuvres suscitaient admiration et curiosité dans les plus hautes régions de la cour et de la société. Dès son arrivée à Paris en avril 1720, nobles et aristocrates, notables, peintres, …. se pressaient devant l’hôtel Crozat, rue de Richelieu (91-95, dénommé hôtel de Choiseul) (1). On peut citer le jeune roi Louis XV, le Régent Philippe d’Orléans, M^mes de Parabère et de Prie ; le ministre Law, sa femme et sa fille, les princesses de Conti, la duchesse de Clermont, le portraitiste Hyacinthe Rigaud, le pastelliste Vivien, Charles de La Fosse, Largillière, Watteau, Lemoine, le sculpteur Falconet, le graveur Gérard Edelinck etc…

Elle retourna en Italie en 1723. Des problèmes de cécité la conduiront à surseoir à ses activités , dès 1747.

(1) Joseph-Antoine Crozat, magistrat – collectionneur d’art et neveu de Pierre Crozat, financier et collectionneur français

Rosalba_Carriera_-_Caterina_Sagredo_Barbarigo_as_Berenice

Sources : Larousse ; Une Vénitienne dans l’Europe des Lumières ; Wikipedia ; Grand Palais ;

Le Sud…

Guido Borelli né en 1952 à Caluso (Province de Turin) est un peintre italien figuratif de natures mortes, de paysages, de scènes de genre.

Aujourd’hui, plusieurs expositions permanentes montrent ses oeuvres dans les galeries d’art du monde entier, principalement en Italie, France, Royaume-Uni et États-Unis.

[Peintres] Consuelo Mura ou la liberté d’imaginer …

consuelo.mura@gmail.com – Lives and works in Roma. Expositions à Rome, Varsovie, New-York, Istanbul, Hangzou (Chine).

« La peinture de Consuelo Mura est une peinture contemplative qui regarde la figure humaine comme un sujet silencieux et posant, une métaphore de la dynamique complexe de la réalité et de la chaîne de ses significations possibles. » (Marina Marinelli)

« Le titre de mes œuvres indique un chemin possible et ne veut pas être un chemin obligatoire vers une interprétation, mais laisse à ceux qui observent la liberté d’imaginer selon leur propre suggestion.« 

Sources : RAW ; Celeste ;

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