Issu de la petite bourgeoisie, esprit à la fois modeste et indépendant, il se met très tôt à dessiner et à peindre. Il participe à la fondation du groupe postimpressionniste des nabis, qui entendent exalter les couleurs dans des formes simplifiées. Vénérant toutefois les impressionnistes, Bonnard va tracer son chemin personnel à l’écart des avant-gardes qui suivront : fauvisme, cubisme, surréalisme.
Camille Corot, né Jean-Baptiste Camille Corot le 16 juillet 1796 à Paris où il est mort le 22 février 1875, est un peintre et graveur français. Il passa longtemps pour un peintre amateur qui avait tout loisir de voyager non seulement un peu partout en France, mais aussi en Italie, où il résida à trois reprises. Wikipédia
Connu pour sa philanthropie, il est aussi l’un des fondateurs de l’école de Barbizon.
Faire de Corot le « père de l’impressionnisme » semble être hasardeux, notamment du fait que le courant impressionniste s’est développé largement en dehors de lui, voire malgré lui, même s’il n’y est pas resté entièrement étranger ; et trop peu, parce que Corot a bâti une œuvre assez riche et variée pour toucher à tous les courants de son époque. Corot réalise en fait la transition entre la peinture néoclassique et la peinture de plein air.
Marc Chagall, né Moïche Zakharovitch Chagalov (russe : Мойшe Захарович Шагалов), est un peintre et graveur, né le à Liozna, près de Vitebsk, en Biélorussie (alors intégrée à l’Empire russe), naturalisé français en 1937, et mort le , à Saint-Paul-de-Vence, où il est enterré.
Chagall est l’un des plus célèbres artistes installés en France au XXe siècle, avec Pablo Picasso. Son œuvre, sans se rattacher à aucune école, présente des caractéristiques du surréalisme et du néo-primitivisme. Inspirée par la tradition juive, la vie du shtetl (village juif en Europe de l’Est) et le folklore russe, elle élabore sa propre symbolique, autour de la vie intime de l’artiste. Chagall s’est essayé, outre la peinture sur toile, à la gravure, à la sculpture, à la poésie, à la peinture sur vitrail, sur émail, etc.1.
Pere Borrell del Caso (Puigcerda, – Barcelone, ) est un peintre, un aquarelliste et un graveur catalan principalement connu pour son tableau en trompe-l’œil, Escapando de la crítica.
« Escapando de la crítica » Madrid (1874) by Pere Borrell Del Caso
La Passerelle des Arts est ravie de vous informer que l’un de ses élèves, Claude THOMASSET, exposera prochainement dans la Galerie Mona Lisa (Paris 75007).
Vernissage le 28 octobre de 18h à 20h30
Exposition du 27 octobre au 7 novembre 2015
Coordonnées :
32 rue de Varenne – 75007 PARIS
Tél. 01 45 48 17 25
métro BAC
Claude Thomasset est universitaire, médiéviste de réputation internationale, spécialiste de la langue française ancienne, de littérature et d’histoire des sciences pour cette période. Il dirige avec Danielle Jacquart la collection Sciences, techniques et civilisations du Moyen Age à l’aube des Lumières.
Parallèlement à ses travaux universitaires, Claude Thomasset a longuement pratiqué le dessin classique dans le cadre de l’Académie des Beaux-Arts (atelier du sculpteur Claude Bouscau), devenue la Passerelle des Arts. Il a également accompli un cursus complet dans les ateliers des Beaux Arts de la ville de Paris (dessin avec Conté, Guy Marandet), puis peinture moderne (Antoine Petel). Il a été l’élève des peintres André Leduc et Olivier Le Bars. Il a récemment appris la calligraphie japonaise et le dessin à l’encre de Chine.
… Galerie de l’Angle, PARIS 75003 pour Galerie 17, CAHORS 46000 (septembre 2015)
2. Exposition La Mezzanine
(c) atds92
Geira Auestad Woitier, artiste boulonnaise, présente ses gravures et ses livres d’artistes inspirés par la nature, la musique et la littérature, du 3 au 29 octobre 2015.
Coordonnées : ¤ La Mezzanine, Hôtel de ville,54 Grande Rue, 92310 Sèvres,
¤ Tél. 01 41 14 10 10
¤ Du lundi au vendredi de 8 h 30 à 12 h 30 et de 13 h 30 à 17 h 30 ; samedi de 8 h 30 à 12 h
¤ Bus : 171 (Pont de Sèvres – Versailles), arrêt : Hotel de Ville de Sèvres
(c) atds92
Geira Auestad Woitier sait imposer la vision d’un monde original, saturé de personnages minuscules ou de tout petits objets ne renvoyant à aucune réalité précise et identifiable : prolifération inquiétante, qui interdit le passage au-delà, comme ferait un immense buisson d’épines ; chaque estampe a la même fonction qu’un poème symboliste, tout en rappelant les « entrelacs sans fin » (tel sont les propres termes de l’artiste) que dans un très lointain passé, ses ancêtres graveurs traçaient dans la pierre des cavernes. »
Extrait de l’article « Impressions de Gravure 1999 » par Jean-Philippe Royer dans LA GRAVURE SUR BOIS Cahier n° 9 de l’Association Jean Chièze – Décembre 2000.
Pour fêter ces 25 années d’aventure, de projets, de partage et de folie, GALLERIA CONTINUA et le CENTQUATRE-PARIS ont choisi et rassemblé un florilège d’oeuvres disséminées du sous-sol aux hauteurs du CENTQUATRE-PARIS. Sans thème ni chronologie, les pièces, intimes ou monumentales, parlent d’elles-mêmes. Le métal imposant d’Antony Gormley répond à la fragile Cripplewood, créée par Berlinde de Bruyckere pour le pavillon belge de la Biennale de Venise 2013. Plus loin, une sculpture de Michelangelo Pistoletto devient instrument de musique….
du 26 septembre au 22 Novembre 2015
Du 24/09 au 7/11 : Les maîtres marseillais contemporains
Du 14 Novembre à fin Décembre : Exposition Les Maîtres Marseillais contemporains N°2
La Galerie Polysémie, située à Marseille, est une galerie privée, dédiée à l’art contemporain, avec un fort positionnement international. Tout en présentant des artistes résolument actuels et confirmés, Polysémie favorise l’émergence de jeunes artistes ayant une forte personnalité avec un potentiel important de développement.
Galerie Polysémie s’intéresse également aux artistes autodidactes appartenant au monde magique de l’art brut et plus largement de l’art singulier.
Atelier Polysémie
12 rue de la Cathédrale 13002 Marseille
TEL 04 91 19 80 52
La Maison des Peintres, pour promouvoir et développer la pratique des arts