Luiz est Artiste visuel, chez Carlos Carrera Estudio (Florianopolis, Brésil) en tant qu’illustrateur et peintre numérique pour des écrivains. Il est également spécialisé en art photographique.
Luiz Carlos Carrera est né à São Paulo, au Brésil en 1959. Après son doctorat en ingénierie en France, il travaille pendant de nombreuses années comme professeur à plein temps dans d’importantes universités technologiques.
Artiste autodidacte, Luiz Carlos se consacre depuis de nombreuses années à l’art numérique qui combine la photographie haute résolution avec l’illustration et la manipulation numérique. Ses travaux ont été salués dans plusieurs expositions au Brésil et à l’étranger.
Récemment, il s’est consacré à la création de peintures utilisant l’intelligence artificielle (IA).
Elle est l’une des représentantes majeures de l’avant-garde munichoise du début du XXe siècle en tant que membre du mouvement artistique Der blaue Reiter (mouvement du Cavalier bleu).
@wiki – 1900
Gabriele s’intéresse très tôt à l’art et suit des cours particuliers de dessin avant de fréquenter l’École d’art pour femmes de Düsseldorf à partir de 1897, son sexe lui interdisant d’entrer dans une académie des beaux-arts. Après un voyage de deux ans aux États-Unis, Münter déménage à Munich en 1901. Ne pouvant toujours pas entrer à l’académie des Beaux-Arts, elle fréquente une école de peinture pour femmes, tout en se rendant aux cours de peinture de l’école de Vassily Kandinsky, la Phalange.
Sa technique : Dans les nombreux paysages qu’elle réalise de Murnau et de ses environs, la peintre délaisse touche et couleurs impressionnistes pour des compositions synthétiques, traitées en larges à-plats de couleurs franches. Les contours sont simples, les formes vont à l’essentiel, souvent marquées par des cernes noirs, hérités du cloisonnisme de Paul Gauguin que A. Jawlensky a fait connaître à ses compagnons (Landschaft mit Weisser Mauer [« paysage au mur blanc »], Karl Ernst Osthaus-Museum, Hagen, 1910).
Mots-clés (artistes-clés) : expressionnisme, Kandinski, Macke, Franz Marc, Heinrich Campendonk, Paul Gauguin, fauvisme, Matisse, Paul Klee, Maison des Arts de Munich, Karl Ernst
« Pour moi, certaines prétendues abstractions n’ont rien à voir avec l’abstraction. Au contraire, il s’agit du réalisme de notre temps. »
Adolph Gottlieb (1903-1974) est un peintre et sculpteuraméricain, membre fondateur du groupe The Ten créé en 1935 (1). Il étudie les beaux arts à la Parsons The New School for Design de New York. Ses peintures s’inspirent du primitivisme et de symboles mythologiques.
Milton Clark Avery (1885-1965) est un artiste peintre américain. Il est reconnu pour ses figures, portraits, animaux, intérieurs, paysages. Figuratif intimiste, puis à tendance abstraite, il utilise la peinture à la gouache, l’aquarelle et le dessin.
L’art de Milton Avery rejoint ainsi, peu à peu l’abstraction expressionniste de Rothko et de Adolph Gottlieb. Ensemble, ils ont participé à de longues conversations hebdomadaires qui ont facilité la naissance de la peinture abstraite américaine d’après guerre et plus particulièrement de l’école dite de New York.